交流傳達、愛與恨是深田晃司永恒的主題，這種課題虛一點比較好看，感情都集中到一個人身上就需要更多鋪墊，而 河畔的朔子 這種多人物配合此類主題就顯得合理。工作、媒體、親近的人滿滿崩壞的感覺，在日本劇情里并不少見；但此片還是玩出了自己的花樣，對于“不同人之間說不同的話”，比如基子對男友說老人已經去世了，反映了個人期望的設定，然而結果與決心的大小無關，嚴重性與清白與否無關，這種混沌感還挺清晰的。其實深田晃司每次核心都想得很清楚，但戲劇點上再自然一些，就會更接近大師一步了

我看過 最勵志的電影阿~

完全走情感路線 沒有把精彩的球技及炫麗的臺球路線當做另一引人入勝的法寶~因此喪失了臺球的魅力！

美國超級主旋律大片兒，邁克爾·貝的片子真是又俗又爆米花，依然少不了個人犧牲，國家主旋律，兒女情長，以及各種炫酷吊炸天的特效。就光隕石爆巴黎那三秒鐘的鏡頭就秒掉了一眾災難大片。這片子可是三十年前的啊，現在看來那些像特攝劇的特效依然不會使得電影遜色。電影細節非常棒，火箭發射后在太空艙內的那種震動感特別逼真。

深刻地意識到網飛的大多數企劃都是奶頭樂的肥料

圣誕老棍改邪歸正的故事，結局還算喜人，給三星是因為cursing實在太多了